（成都世運會）熱愛可抵歲月漫長
2025-11-30 22:20 8,416次浏览天津8月10日電(記者 劉越)「我為抗日而亡，絕不能讓你從我的背後開槍。你要從我的面前開槍，我要親眼看到敵人的子彈是怎樣打死我的。來啊，開槍吧！」 在天津市和平區花園路5號的吉鴻昌舊居，「何以中國·和合共生」媒體採訪團成員看到了一場特殊的表演。演員霍正斐身著軍裝，眼神堅毅地重現了抗日英雄吉鴻昌臨刑前的壯烈場景——這正是「紅樓」沉浸式展演《國魂》中最動人的一幕。 天津市吉鴻昌舊居，演員沉浸式重現抗日英雄吉鴻昌臨刑前的壯烈場景。 劉越 攝 場景重現 讓紅色記憶在「紅樓」中生長 盛夏的和平區中心花園，綠樹成蔭中一座紅磚小樓格外顯眼——這座被稱為「紅樓」的建築，曾是抗日英雄、愛國將領吉鴻昌生前最後的居所，也是他在天津開展抗日活動的地下聯絡站、秘密印刷所。 如今，通過精心設計的場景還原與真人演繹，讓當年的革命印記愈發清晰。二樓第七展室設置七扇門，每一扇門都對應著警戒撤離的逃生路線，演員推門、閃身的動作利落乾脆，瞬間將觀眾拉回那個危機四伏的年代。 天津市吉鴻昌舊居，演員沉浸式重現抗日英雄吉鴻昌生前場景。 劉越 攝 「我們從一開始就認定，要讓遊客站在吉鴻昌真實生活過的空間裡，觸摸到歷史的溫度。」吉鴻昌舊居館館長胡鵬宇道出沉浸式創意的由來。作為擅長沉浸式話劇製作的團隊，他們在展館修繕籌建時就明確：「傳統講課式講解已難以吸引觀眾，尤其是年輕人。而沉浸式能讓人身臨其境，這種代入感是傳播紅色精神的最佳載體。」 從今年3月創排至今，團隊用數月時間打磨細節。演員需先了解吉鴻昌生平事跡，再通過情緒訓練貼近角色在入黨宣誓時的堅定、秘密印刷時的警惕、臨刑時的凜然。「吉將軍一米九六的身高很難完全復刻，但我們堅持選正氣足、中氣盛的演員，外形要貼合『闊面壯漢』的形象，這是對歷史的尊重。」胡鵬宇說。 天津市吉鴻昌舊居外，抗日英雄吉鴻昌雕像。 劉越 攝 演員霍正斐已扮演吉鴻昌四個月，每場演出都讓他心潮澎湃。「最觸動我的是就義那場戲的臺詞：『我要親眼看到敵人的子彈是怎樣打死我的』。每次說這句，我都能感受到吉鴻昌將軍對信仰的執著和對敵人的蔑視。」 他記得，一次有位大學生觀眾看完演出後哭了，這讓他更加確信演繹的意義，「文字可能抽象，但演戲能讓歷史『活』起來，觀眾能直觀感受到將軍為國家、為百姓做事的赤誠。」 作為吉鴻昌的外孫女，鄭吉安見證了紅樓的「重生」。讓她動容的是，不僅有老年人帶著敬意來緬懷先烈，青少年更在沉浸式演繹中與英雄「對話」。甚至有小朋友參觀後能完整背誦「恨不抗日死，留作今日羞」的絕筆詩。 從變賣家產支援抗戰的家國抉擇，到獄中遺書裡「為時代而犧牲」的豪情與柔情，吉鴻昌的精神通過演員的演繹、場景的還原，跨越近百年時空，在年輕一代心中紮根。 跨界融合 讓歷史建築在「城市劇場」中煥彩 從「建築標本」到「城市劇場」，天津的歷史建築活化正走向更廣闊的跨界融合。在曹禺創作《日出》的靈感之地——惠中飯店，一場別開生面的街頭沉浸式話劇正持續上演。 伴隨著「玫瑰玫瑰我愛你」的旋律，「陳白露」執扇從歷史深處走來，黃包車夫、油頭小生、可憐孤女等角色次第登場，觀眾時而為劇情揪心，時而因互動發笑，不經意間就成了「百年前天津往事」的參與者。 天津市和平區大銅錢廣場，《日出》正在「沉浸式」演出中。 劉越 攝 「太陽出來了，黑暗留在後面，可太陽不是我們的，我們要睡了。」當「陳白露」站在惠中飯店二樓露臺念出這句經典臺詞時，不少觀眾紅了眼眶。這種打破「第四堵牆」的演繹，讓文學經典與歷史建築產生了奇妙共鳴。 從李叔同故居「叔同之夜」的劇情解謎，到曹禺故居《尋找戲劇家》的感官體驗，天津正將一座座名人故居轉化為「城市劇場」。在這裡，靜態的展櫃被生動的場景替代，單向的講解變成雙向的互動，遊客不再是歷史的旁觀者，而是走進故事裡的「體驗者」。 曹禺故居內，觀眾參與《尋找戲劇家》沉浸式演出。 劉越 攝 歷史建築的「重生」，離不開城市文旅戰略的精準布局。天津市推動文化傳承發展工作會議明確提出，要「提升沉浸式、融入式體驗，創新旅遊產品和服務，打造旅遊休閒新熱點」。如今，在「五新二十策」實施方案等政策加持下，天津的名人故居活化形成了「保護—活化—傳承」的良性閉環。吉鴻昌舊居、北洋法政學堂等修繕開放後，迅速成為文旅新地標。 數據見證成效。2024年，天津舉辦特色文旅活動和惠民演出1.3萬場次，接待遊客2.6億人次。這些數字背後，是「讓歷史說話、讓文化發聲」的理念落地。 天津市吉鴻昌舊居，又稱「紅樓」。 劉越 攝 正如胡鵬宇所說：「形式是次要的，核心是把紅色故事、文化精神說好。」如今，漫步天津街頭，吉鴻昌舊居的「紅樓」訴說著家國情懷，惠中飯店的《日出》演繹著時代悲歡，李叔同故居的琴聲傳遞著藝術哲思。這些歷史建築不再是孤立的「標本」，而是串聯成線、融合成面的文化景觀，既守護著城市的歷史根脈，也為文旅發展注入源源不斷的活力。 歷史的長河奔湧向前，文化的傳承生生不息。天津以歷史建築為支點，撬動文旅融合新發展的實踐證明，當歷史場景被精心還原，文化精神被創新表達，老建築就能煥發新生機，成為滋養城市文化自信、連接過去與未來的「密碼」。這不僅是天津的探索，更為全國歷史建築資源的活化提供了生動範本。(完)
正值暑期，「帶娃」旅遊旺季，一個工作日的上午10點左右，中華藝術宮內遊人如織。許多遊客頂著盛夏烈日而來，默契地湧向一樓德化白瓷展廳，只為一睹「中國白」的魅力。7月18日，「萬象本色——『中國白·德化瓷』藝術展」在中華藝術宮開幕，半個多月的時間裡，「素白瓷光」席捲上海，已吸引超33萬觀眾。7月27日，中華藝術宮單日接待觀眾達23270人次，創十年來新紀錄。展廳入口，人流如織。阮佳雯 攝《神話》展櫃前，許多人拍攝「玉漱公主」。阮佳雯 攝德化白瓷，福建德化特產，它的製作技藝可以追溯到唐代。因白度好、光澤度高、釉色純淨溫潤，法國人讚美明代德化白瓷為「中國白」（BLANC DE CHINE）。2006年，德化白瓷的傳統燒制技藝被列為中國首批國家級非物質文化遺產。暑期大展雲集，「神仙打架」的情況下，白瓷展突出重圍的「流量密碼」是什麼？白瓷展成滬上暑期頂流「請往裡面走。」工作人員略帶沙啞的聲音在密集的人流中時隱時現，「看『玉漱公主』在這裡排隊！」中午12點，展廳內源源不斷湧入新的遊客，入口處已經開始限流。「還好今天是工作日，等個兩分鐘就能進去了。」排隊入場時，一位觀眾告訴記者，「周末估計就要等很久。」步入展廳，不少遊客駐足《世博和鼎》展品前，「鼎上面還掛了個海寶，上海人的共同記憶。」遊客黃女士會心一笑，「聯想到我家戶口本上蓋的『海寶』印章了。」《世博和鼎》是2010年世博會福建館的鎮館之寶，高129釐米、直徑72釐米，由德化瓷大師陳仁海製作，瓷鼎裝飾青龍、白虎、朱雀、玄武四大神獸浮雕，百朵瓷花綻放其上，寓意「萬物和諧共生」。《世博和鼎》。阮佳雯 攝從山東來滬旅遊的王女士表示，「『鼎』太精緻了，令人震撼。」《世博和鼎》的「震撼開場」，讓王女士對接下來的展品好奇心拉滿，「我打算去排隊看『玉漱公主』，親眼看一看到底有多精細。」《神話》是當之無愧的頂流展品，等待觀看的隊伍安靜蜿蜒，快要排到展廳入口。「午休時間太短，排了『玉漱公主』，就看不了別的展品。」在附近工作，趁午休來打卡的李女士有些遺憾，「不過我把手機交給了同行的朋友，希望她能近距離幫我拍下『一線畫面』。」《神話》。阮佳雯 攝「預想過白瓷展會受歡迎，但這次的火爆程度還是超出預期。」策展人項苙蘋坦言。在她看來，暑期人流是契機，而白瓷本身的魅力是核心。「瓷器刻在中國人的文化基因裡，英文名『china』就是印證。這種親近感是與生俱來的。尤其在快節奏的當下，這種沉靜的、穿越時光的美，反而能夠走進人們的內心深處。」打開白瓷展的N種方式當「老手藝」遇見當代觀眾，觀展方式呈現出豐富的可能性。社交平臺上，一條「與玉漱公主古今對話」的打卡帖引發關注。照片裡，身著白色古裝的女孩站在白瓷《神話》展櫃前，與「玉漱公主」相似的扮相仿佛穿越千年，評論紛紛表示，「好像前世今生同框！」記者在現場觀察到，不少觀眾身穿唐制、宋制漢服與展品「同框」拍照。對此，項苙蘋表示十分欣喜，「觀眾主動參與創作，讓展覽有了新生命。」更讓她感觸的，是觀眾開放的審美視角。「他們既欣賞經典的『老手藝』，也對實驗性作品充滿好奇。比如那件用精細白瓷工藝塑造的《盛世饅頭》，讓日常食物變成一件藝術作品，就因為這種有趣的反差，成了許多觀眾熱議的焦點。」《盛世饅頭》。阮佳雯 攝白瓷展還能怎麼「玩」？展廳內的一處區域吸引不少觀眾駐足，「百家姓」與白瓷的結合成了「留客神器」。陶女士正仰頭尋找自己的姓氏，「我女兒姓卞，我找到了女兒的姓，現在正在找『陶』姓。」百家姓系列。阮佳雯 攝項苙蘋告訴記者，這一處區域其實是精心布局的，是三重時空的碰撞對話，「當你站在這裡，中間是現代感十足的『百家姓』系列，帶給觀眾互動性很強的體驗，導向實驗性探索的『未來可器』廳；右側是銜接『盛世鼎新』板塊的經典風格的佛像，展現當下大師的傳承與創新；而走道左側展櫃裡，陳列著『歷史鉤沉』板塊的古代珍品，講述技藝的源流。」她強調，「這個空間雖小，卻像一條紐帶，將歷史的厚重、當下的創造與未來的探索自然地串聯起來。觀眾走過這裡，能直觀感受到德化白瓷從傳統中走來，在當代綻放的完整脈絡。」展覽的「未來可器」板塊以當代性探索風格為主，布局接近「白盒子」模式（一種藝術展覽模式），以白色牆壁、中性空間和充足光線為核心特徵，項苙蘋介紹，「展廳的動線是不確定的，觀眾可以根據自己的意願自由觀展，象徵著每個人未來的不確定性，以及各人探索路線的不同。」策展的精心設計，與觀眾不斷湧現的靈感，共同塑造了「打開」白瓷展的N種方式。匠心與天工的對話許瑞峰的作品《玄》，吸引了觀眾何先生的目光，「它是像飄帶一樣螺旋上升的花瓶，中間的鏤空是怎麼做到的呢？感覺是項很困難的『大工程』。」輕盈靈動的「飄帶」，是許氏瓷塑的創新點之一。「招牌」背後，是極致的匠人精神。德化瓷土細膩柔軟，燒制時極易變形，而《玄》對內部支撐結構的要求近乎苛刻。每個弧度、每個支點都要反覆調試，還要確保高溫下支撐物不與瓷體粘連。任何環節失誤，都可能前功盡棄。《玄》。圖源 網絡《極彩·如願多寶佛》則是一件融合多種工藝的作品，製作者連紫華首創頂級象牙瓷與唐卡礦物顏料彩繪、珠寶鑲嵌工藝的「混搭」。「上千個鑲嵌孔，是在燒制前就預留好的，一個個測算尺寸，然後打孔。但瓷器燒成時會收縮20%左右，孔洞會變形，導致寶石無法嵌入。」面對難題，藝術家選擇最樸實的辦法：手持細小的工具，逐一手工打磨調整每個孔洞。這種精細到毫釐間的執著，刻在德化白瓷的文脈基因裡，是技藝得以長久傳承的根基。《極彩·如願多寶佛》。阮佳雯 攝當記者詢問對展廳內哪件展品印象最深刻時，李女士沉吟片刻，「有一具流淚的佛像，淚痕是兩道開裂的口子，我覺得這件展品非常特別。」《悲憐眾生》。阮佳雯 攝項苙蘋揭秘，那兩道「淚痕」，其實是自然開裂而成，完全在製作者的意料之外。「這不是雕刻的痕跡。是燒制過程中，瓷胎自然開裂形成的紋理。」這種不可控的開裂現象，是人力無法設計的「天工」。特別的是，這件作品誕生於2008年——汶川大地震發生的年份。在特定的時空背景下，自然開裂形成的兩道淚痕承載了深厚的情感共鳴。這件展品，名為《悲憐眾生》。白瓷最終呈現出的美麗，並非完全能由人力所掌控。匠人可以塑造泥土，卻無法預知窯中的變化。這種「人作一半，天作一半」的特性，反而賦予了瓷器獨特的生命力。近期，中華藝術宮將推出「萬象瓷光·大師講堂」系列公教活動。8月16日，《極彩·如願多寶佛》的作者連紫華將在中華藝術宮與策展人項苙蘋展開藝術對談，此次對談圍繞展覽的三大敘事空間，帶領觀眾穿梭於德化瓷的歷史長河，探尋其源遠流長的歷史傳承。同時，探討德化瓷在實驗性探索方面的創新與突破，感受傳統與現代的融合。後續場次中，連德理、陳仁海、李璋高等白瓷藝術名家也將陸續登場，帶觀眾洞穿器物表象，系統了解德化瓷的藝術演進脈絡。白瓷展成為今夏「頂流」之一併非偶然，其背後的「流量密碼」，是由時間與耐心淬鍊出的美，是對技藝的堅守與對意外的接納。在快節奏的時代，這縷「中國白」承載的文化根脈，依然擁有直抵人心的力量。
免责声明：本文内容与数据仅供参考，不构成投资建议，使用前请核实。据此操作，风险自担。
伊人下载
「活动」首次登录送新手大礼包
- 软件大小: 825.43MB
- 最后更新: 2025-11-30 22:20
- 最新版本: v12.18.1.11
- 文件格式: apk
- 应用分类:ios-Android 春雨app直播免费看
- 使用语言: 中文
- : 需要联网
- 系统要求: 4.49以上
客服热线：135-4937-8627
巧克力直播类似软件
猜你喜欢
87193
46
2025-11-30 22:20
53948
85
2025-11-30 22:20
52189
67
2025-11-30 22:20
35928
52
2025-11-30 22:20
47863
49
2025-11-30 22:20
17842
87
2025-11-30 22:20
97681
42
2025-11-30 22:20
19523
95
2025-11-30 22:20
75914
62
2025-11-30 22:20
93267
69
2025-11-30 22:20
58179
21
2025-11-30 22:20
17
23759
54
53
56329
87
28739
78
15
16