回家最後一百米不再「闖關」！金山這個小區靠什麼破解停車難？
2025-12-01 02:03 9,274次浏览臺北8月14日電 題：「這裡有我的知音」——于魁智、李勝素寶島獻藝掀年輕觀眾追戲熱 記者 朱賀 「不是第一次看京劇，但第一次看『素素』實體演出。這與隔屏聆聽截然不同，十分過癮。」13日晚間京劇《鳳還巢》臺北演出結束，20歲的王同學走出戲院，接受採訪時仍意猶未盡。她口中的「素素」，是兩岸戲迷對大陸梅派藝術家李勝素的暱稱。 8月13日，于魁智、李勝素等大陸京劇名家在臺北演出《鳳還巢》。演出結束後，臺灣年輕戲迷守在戲院門前與演員合照留念。記者 朱賀 攝 12日至17日，大陸京劇名家于魁智、李勝素帶領中國戲曲學院的師生一行80人在臺北開唱，帶來六出經典好戲，掀起觀眾追戲熱潮，其中不乏年輕戲迷。他們對京劇的熱愛，讓32年間來臺近30次的于魁智直言：「這裡有我的知音。」 這是于魁智、李勝素時隔兩年再來寶島。13日的《鳳還巢》是六場中李勝素唯一演出全本的戲，戲院內幾乎座無虛席，叫好聲、掌聲與伴奏聲交織。 演出畢，年輕戲迷成群結隊轉場至戲院出口，演員將從這裡乘車返回酒店。觀眾們或拿著演出畫冊、籤名筆，或舉起手機、相機，時不時踮起腳尖，翹首張望，只為和偶像近距離接觸。 8月13日，京劇《鳳還巢》在臺北演出結束後，大陸京劇名家李勝素在臺北為戲迷籤名。記者 朱賀 攝 30多歲的林小姐特地從臺南趕來，一睹於、李風採。她將六場戲票盡收囊中。初睹真容，「唱念做打」都不肯錯過，林小姐收穫了「超乎想像的驚豔」。「有前輩提醒，要留意《鳳還巢》中李勝素回眸偷看的那一眼。演到那處，我特地拿出望遠鏡，瞬間捕捉到李老師嬌俏的少女感。」 「95後」陳女士同樣連看六場。分享《四郎探母》和《鳳還巢》的觀賞體會，她表示，一出跌宕起伏，一出輕鬆詼諧，都很精彩，「尤其是《鳳還巢》的大團圓結局，是典型的中華傳統敘事，我很喜歡。」 讀書時接觸了崑曲、京劇，陳女士被戲曲蘊含的傳統文化之美吸引，就此「扎」進去，曾飛去蘇州看崑曲演出，技癢時也登臺「跑龍套」。觀察到身邊有不少痴迷戲曲的年輕同好，臺灣的劇團也在傳承、創新，她樂見中華傳統文化的瑰寶得以保存、延續，更希望兩岸多多展開文化交流。 「除了家鄉瀋陽和北京，臺灣是我來得最多的地方。這裡有我的知音。」于魁智說，臺灣是京劇的重鎮，有一眾優秀努力的京劇演員，觀眾們也懂戲，「無論演員有名沒名，只要登場，臺下都會響起掌聲。這是對青年莫大的鼓舞。」 他向記者介紹，為了回饋「知音」，中國戲曲學院師生們暑期都在緊張排練，並特意挑選品相上佳的道具、服飾跨海而來。每場演出前，前後臺各司其職，進行「嚴絲合縫」的道具清點、服飾準備。 8月13日，大陸京劇名家李勝素在臺北登臺前悉心調整妝容。記者 朱賀 攝 受訪時，李勝素正在化妝室裡悉心調整妝容。20多次與寶島觀眾見面，令她感慨「到臺北就像走親戚」。12日晚的《四郎探母》演到母子相見，有不少觀眾在抹眼淚，她認為「這源於兩岸民眾共通的思鄉情」；臺下的青春面孔越來越多，也令她感到欣慰。 臺下新老交織，臺上師徒傳承。于魁智介紹，此次登臺的80位演員，年齡橫跨18歲到65歲，既有名家教授也有青年學子。演出戲碼特別安排「雙演」或「三演」模式，讓青、老演員分飾一角、同臺飆戲，以體現京劇藝術的「傳幫帶」。 「雖然對觀眾的反響有預期，但不如現場感受得更真切、更澎湃。」首登臺北舞臺，中國戲曲學院京昆系大三學生、19歲的王鉦淇既興奮又驚喜。他將排練和演出視為精進本領的寶貴機會，也希望結識臺灣同好，「共同把我們的傳統藝術傳下去」。(完)
由上海戲劇學院舞臺美術系教師葉皛著寫的《新世紀戲曲現代戲舞臺美術的當代性追求》一書，日前由上海人民出版社出版。我國改革開放40多年來，各個劇種、古今中外的戲劇作品以百花齊放的態勢呈現，戲劇舞臺出現了繁榮景象。「忽如一夜春風來」，各種傳承創新的戲曲佳作也繽紛呈現，新人輩出，「戲曲消亡論」被一風吹散。國外新奇的影視、戲劇作品的引進，也促使國內的戲劇從觀念、內容到形式，尤其是在舞臺美術設計和製作上，出現了令人驚詫的改變，有許多可喜的創造。從理論上研究這些巨大的變化和新穎的創造，無疑是一項十分有意義的工作。但時下國內關於舞美設計的理論研究，遠遠落後於戲劇作品的實踐。在上海戲劇界，繼胡妙勝、周本義、金長烈、吳光耀之後，有影響的舞美理論大家實在是太少了。本書作者葉皛系上海市戲劇家協會舞美專委會專家委員、中國電影電視技術學會照明專委會委員，書中她結合大量的戲曲現代戲舞臺實踐成果（其中有許多導師創作和自己親身參與創作的作品），上升到理論上進行研究和探討：什麼樣的舞美設計是符合劇情需要的，是錦上添花；什麼樣的舞美設計是不符合戲曲美學精神的，是畫蛇添足。兩者用戲劇作品的實踐成果來做對比說明。據統計，本書提到的中外戲劇作品共有130餘部，涉及的劇種有京劇、越劇、崑劇、淮劇、話劇、滬劇、評劇、晉劇、歌劇、甬劇、花鼓戲、畲歌劇、台州亂彈、贛南採茶戲等。由於作者掌握大量第一手材料，理論聯繫實際，努力用中、西方美學、戲劇和美術理論來闡釋我國戲曲現代戲舞臺美術改革，上升到理論的層面上加以分析比較，因而具有較強的理論意義；對廣大的舞美工作者而言，又很有實用價值。作者對戲曲現代戲舞臺美術時空的基本特徵，概括很得當。舞美設計可通過舞臺體現的各種載體營造氛圍和情境，為表演增光添彩，從而使舞臺的「有意味的形式」得到更好展現。在戲曲現代戲舞臺美術創作中，其時空創作既可以按照生活的原型加以表現，也可以按照想像的方式進行自由的表現。它可以在現實生活的土壤中，汲取生活的養分，來對生活進行提煉和升華；它也可以創造一個與現實生活並行的假定性世界，在虛化空靈的時空表現中，對生活的本質進行揭示。隨著2001年崑曲被聯合國教科文組織全票通過列入首批「人類口頭與非物質文化遺產」代表作，加上國家對民族傳統文化的重視、提倡和扶持，新時期我國戲曲藝術出現繁盛局面，200多種地方戲曲百花競放，還創排了相當數量的現代戲。戲曲現代戲的舞臺美術，千姿百態，有的趨向寫實，有的依然寫意；有的運用科技手段為戲加分，也有因布景太實太擠或過度炫技，影響了戲曲表演的發揮和展示，整體效果反而減了分。新世紀20多年來戲曲現代戲豐富的舞臺呈現的成就得失，經驗教訓，確實值得從美學上進行總結。葉皛在分析了40多年來舞臺上出現的大量戲曲現代戲後指出：「也有一些不成功的探索，離開了戲曲的本體，或照搬西方的一些舞臺樣式，或生硬地借鑑其他戲劇門類的表現形式，使戲曲現代戲舞臺美術喪失了應有的寫意之美。」「最為突出的例子之一就是濫用舞檯燈光、濫用舞臺機械、濫用舞臺特技效果等。這些新科技手段的濫用，看似豐富、增強了舞臺表現手段，而事實上則是幹擾了演員的表演，擾亂了觀演關係中最為本質的審美共情。」這些論述是正確的，也是切中時弊的。高水平的舞美設計家，善於將靈感思維與社會思維、形象思維與抽象思維水乳交融，形成一個多元化的思維複合體，將舞臺設計的實踐和創新，進行理性的思考總結，以再進一步指導新的實踐。當今，處於科技大爆炸的時代，在舞美設計中，科藝融合，應用數字媒體技術、影像視頻，虛擬形象和空間來拓寬設計的創意與想像，將以往的固定靜態發展成多元化的動態時空，促使舞臺效果發生數量級提升，更是大有可為。正如上海戲劇學院教授戴平評價的，葉皛的《新世紀戲曲現代戲舞臺美術的當代性追求》一書，回答了這些新時代戲曲現代戲舞臺美術的課題，是非常有意義的。本書的研究成果，對於推動時下舞臺科技與藝術的融合發展，推動戲劇觀念和形式樣態、手段方法的發展創造，具有理論指導和實用參考價值。 本書作者簡介葉皛，博士上海戲劇學院舞臺美術系教師上海市戲劇家協會舞美專委會專家委員中國電影電視技術學會照明專委會委員國家社會科學藝術學重大項目「戲曲現代戲創作研究」「新中國舞臺美術發展研究」子課題成員；撰寫《黃梅戲藝術》教材舞臺美術部分；論文獲得2022·長三角青年戲曲論壇優秀論文三等獎，並被收錄《中華藝術論叢》（第28輯）；多篇論文發表於《戲劇》《戲劇藝術》《民族藝術研究》《中國戲劇》《四川戲劇》等核心期刊。創作劇目曾獲「中國崑劇藝術節」優秀劇目，上海舞臺藝術優秀劇目，湖南藝術節「田漢大獎」，山西省「五個一工程」優秀作品獎，雲南省「優秀劇目獎」，中國戲劇節優秀劇目獎，「雲南文化精品工程」入選作品，中國舞臺美術學會及上海舞臺美術學會「燈光設計獎」「舞臺設計類作品獎」等多個國內省部級獎項。同時入選《國際專業照明設備輯要》、提比里西國際舞臺設計雙年展等國際獎項。獲全國十大中青年設計師、新銳設計師等稱號。
免责声明：本文内容与数据仅供参考，不构成投资建议，使用前请核实。据此操作，风险自担。
抓饭直播
「活动」首次登录送新手大礼包
- 软件大小: 469.91MB
- 最后更新: 2025-12-01 02:03
- 最新版本: v13.7.14.2
- 文件格式: apk
- 应用分类:ios-Android 春雨直播
- 使用语言: 中文
- : 需要联网
- 系统要求: 3.26以上
客服热线：137-9237-1748
93
45831
94
76245
95
2025-12-01 02:03
72583
73
2025-12-01 02:03
96517
96
2025-12-01 02:03
63178
54
2025-12-01 02:03
95472
56
2025-12-01 02:03
26815
19
2025-12-01 02:03
65381
26
2025-12-01 02:03
12985
59
2025-12-01 02:03
92156
85
2025-12-01 02:03
47
14275
53
73625
61952
42
54287
38457
62951
94273
61257
51782