上周末,Chinajoy剛在上海新國際博覽中心吸引大客流,本周,插畫展「接棒」。8月8日,作為長三角文博會專題展之一,以「生長之光」為主題的2025GAF上海插畫藝術節揭幕,作為插畫領域的年度展覽,本屆展覽規模超過2.6萬平方米,吸引800餘位海內外插畫藝術家,將在3天展期內舉辦30餘場活動。插畫節與即將開幕的上海書展推出聯票,為8月書香盛宴率先點燃一把火。 展覽現場開幕當日,「2025GAFx抖音插畫大賽」頒獎典禮在現場舉辦,此次賽事吸引全球超過1萬份投稿,80幅優秀作品脫穎而出,落地展陳。主辦方代表蕪小嫻表示,GAF插畫藝術節不僅搭建展示平臺,更希望通過展會,推動插畫藝術傳承與創新,鼓勵原創內容,為行業發掘更多新銳人才。展覽現場開幕當日,國風藝術成為最具人氣的「磁場」。87歲高齡的國畫大師戴敦邦攜《踏凌霄·問道途——特展》亮相,展出《大鬧天宮》《取經路》兩大主題系列作品,其中8幅手繪原作為首次公開,筆鋒間的神魔氣象引得觀眾屏息駐足。「戴門」弟子周一新、王悅陽、陳岱青、李雲中與十餘位青年藝術家組成國風陣營。從戴敦邦蒼勁的筆墨風骨,到弟子們將水墨與插畫、刺青等融合的嘗試,生動詮釋何為傳承與創新。 展覽現場 蒙古族漫畫家優癖的《草原志怪》系列首度登陸上海,吳青松、昔酒等青年藝術家在籤售會上與觀眾交流,他們或用工筆重彩對話現代審美,或用水彩暈染東方意境,多元表達吸引大批愛好者。全球插畫界一線藝術家也來到現場。奇幻藝術殿堂級藝術家天野喜孝攜《金色世界》系列登場,這是其全新力作在中國的獨家首展,以空間裝置與光影敘事,為觀眾構建出一個沉浸式場域。日本千禧年幻想美學代表村田蓮爾首次在中國大展亮相,機械結構與詩性情緒的碰撞,成為席捲一代年輕人的視覺文化標誌性符號。《精靈寶可夢》畫師、插畫家齋藤直葵不僅分享創作經驗,還現場改畫,寥寥幾筆讓平凡線條煥發新生,吸引觀眾駐足。 展覽現場日本插畫家繪畫大師正子公也以繪製中國傳統題材聞名,「80後」童年回憶「乾脆麵水滸卡」的靈感就源於他的作品。此次,他攜手南漫畫派帶來「水滸英雄聯展」,喚起不少人的「童年殺」。還有來自韓國、新加坡、馬來西亞等十餘個國家的百餘位海外藝術家帶來全球視野下的創意表達。 展覽現場插畫,不僅是停留於紙面上的藝術,其創新基因與跨界活力,在本屆插畫節上得到印證。當插畫「破圈」成為流量符號,更能衍生成為IP資產。拳頭遊戲在現場展出的《英雄聯盟》IP《符文戰場》海量原畫,就是插畫魅力在遊戲領域的折射;上海企業米哈遊帶來旗下遊戲《絕區零》復古街頭塗鴉展陳,打通虛擬與現實。數字繪畫軟體「天生會畫」則為觀眾呈現科技與藝術的融合。 展覽現場在業內人士看來,插畫藝術的跨界能力不容小覷,通過視覺重塑,複雜知識能夠可視化,吸引當下受眾。主辦方上海市國際展覽集團副總裁、上海貿促展覽展示有限公司總經理許潤禾表示,未來,插畫節將展示插畫藝術在教育、醫療、文旅、商業、城市更新等領域的潛力和價值,讓插畫從「作品」轉化為新的「生產力」。水墨西遊>
8月的上海恒隆廣場,正被一股跨越世紀的藝術熱潮包裹。8月9日至21日,音樂劇《悲慘世界》40周年主題展覽在此拉開帷幕,沉浸式時光長廊裡,23年前上海首演的籤名海報、泛黃的節目冊與經典周邊靜靜陳列,訴說著這部傳奇音樂劇從1985年世界首演到如今的全球足跡。與此同時,11月即將在上海開演的《悲慘世界》 40周年紀念版音樂會每一輪開票都會引起搶票熱潮,印證著經典IP穿越時代的生命力。從舞臺到商場,從演出到展覽,《悲慘世界》正以「文旅商展」融合的創新姿態,成為激活城市文化消費的新引擎。票房熱度持續攀升,服務創新樹立行業新標杆23年前,《悲慘世界》作為首部登陸中國大陸的西方經典音樂劇,連演21場創下票房紀錄,為中國觀眾打開了世界音樂劇的大門。如今,這份熱愛有增無減。數據顯示,此次《悲慘世界》 40周年紀念版音樂會已開票7周56場,賣座率超95%,超8.1萬張售出門票中,46%的購票者來自外省市。火爆的銷售數據不僅直觀呈現出劇迷的高漲熱情,更充分印證了其以文化IP為支點,成功撬動文化旅遊與商業消費實現雙向增長,彰顯出其作為文旅商聯動範例的獨特價值。 此次開票推出的「無憂改籤」政策在業內引發廣泛關注。當下,音樂劇市場票務靈活性不足的問題較為普遍。針對此痛點,團隊通過技術升級,實現了購票後指定時段內的免費改籤服務。這一創新舉措既保障了劇場上座率穩定,避免座位因退票空置,又大幅提升了觀眾購票自由度,讓觀眾購票更安心。正因如此,該政策被業內一致視為音樂劇票務服務升級進程中的重要裡程碑。文旅商展深度融合,全球IP融入城市文化脈絡當經典音樂劇與活力城市相遇,一場跨越藝術與生活的對話就此開啟。8月9日至21日,「音樂劇《悲慘世界》40周年主題展覽」以「文化的傳遞與再生」為核心,多維度呈現《悲慘世界》的魅力,全國首展登陸上海恒隆廣場。 步入展覽現場,一面沉浸式展示牆構建出《悲慘世界》跨越40年的時光隧道——從1985年倫敦首演的珍貴劇照,到2002年上海首演時演員們的籤名海報,再到全球57個國家和地區、455座城市的巡演足跡,每一件展品都在訴說藝術的傳承和這個全球經典IP的強大影響力。在逛展的同時還能欣賞到商場播放的劇中四首膾炙人口的歌曲——《雲上城堡》《我曾有夢》《繁星》《帶他回家》。觀眾在悠揚的旋律中穿越時空,仿佛能看到雨果筆下19世紀法國社會的宏大畫卷,感受到那個時代的磅礴氣勢與細膩情感。這場展覽還成為了串聯城市消費場景的重要紐帶。中國郵政與該劇聯袂打造的限定特輯同步亮相。展覽現場,四款設計融合法式浪漫與當地風情,讓經典IP與城市文化雙向賦能。此外,明信片均已加蓋展覽限定郵資機戳,可在現場郵筒直接投遞;還有限量互動體驗,讓參與者感受傳統凸版印刷工藝與經典IP的奇妙碰撞。 上海恒隆廣場的這場展覽,背後是商業體對自身角色的重新定義。「我們早已不是傳統購物中心,而是文化藝術、生活美學與自然綠意交匯的『城市會客廳』。」恒隆地產內地業務董事張琳娜說。駐演品牌為城市賦能,彰顯國際文化輻射力隨著音樂劇《悲慘世界》《SIX》《英雄聯盟:雙城之戰》等重磅劇目接連落地,國際演藝資源的聚合效應持續凸顯,「經典與新銳共生、國際與本土交融」的駐演生態正在逐步成型。這一生態的構建,為「亞洲演藝之都」的建設注入了穩健動能。當全球觀眾為一部劇奔赴一座城,當巴黎街景的浪漫與在地文化的特色在藝術中交融,《悲慘世界》早已超越單純的演出範疇,成為展現城市文化活力的重要載體。 23年前,《悲慘世界》為中國推開了音樂劇的世界之窗;如今,這部傳奇的回歸早已超越「經典重現」的意義——它既是對中國文化市場成熟度的一次印證,更折射出從單純引入國際IP的「文化碼頭」,向具備創新整合能力、能與全球文化平等對話的「文化高地」的跨越。當經典旋律與當下的城市文化肌理碰撞,當國際藝術表達與本土服務創新交融,不僅讓更多人在熟悉的故事中觸摸世界文化的多元脈絡,更以「經典IP+在地創生」的鮮活實踐,向世界展現著城市文化生態的活力。這種跨越,既是一部作品的生命力延續,更是一個時代文化自信的生動註腳。
免责声明:本文内容与数据仅供参考,不构成投资建议,使用前请核实。据此操作,风险自担。
春雨直播全婐app免费 | 午夜直播 |
tvn直播 |
小白兔直播 | 小白兔直播 |
香蕉app免费下载 |
蝴蝶直播 | 荔枝直播 |
橘子直播 |
魅影直播 | 直播全婐app免费 |
香蕉app免费下载 |
魅影看b站直播 | 春雨app直播免费看 |
直播全婐app免费 |
黄播 | 小妲己直播 |
魅影9.1直播 |
密桃直播 | 花瓣直播 |
成人性做爰直播 |
水仙直播 | 仙凡直播 |
雨燕直播 |
打开b站看直播 | 小蝌蚪app |
河豚直播 |
橘子直播 | 春雨app直播免费看 |
魅影9.1直播 |