蘇丹一難民營遭襲致40餘人死亡
2025-10-22 19:59 8,834次浏览南昌8月8日電 題：在靜默的張力中搭建起文明對話的橋梁 記者 姜濤 7月31日，國際戲劇界傳來噩耗，有著「時空的舞臺探索者」之稱的美國戲劇家羅伯特·威爾遜(Robert Wilson)在紐約離世。記者近日從中國會昌戲劇小鎮確認此消息。 今年5月在江西舉行的會昌戲劇季003中，由羅伯特·威爾遜執導的戲劇作品《哈姆雷特機器》中文版完成世界首演。這一作品，也成為其生前最後一部親自創作並完成首演的絕唱之作。 羅伯特·威爾遜在劇場內工作瞬間。會昌戲劇小鎮供圖 該部作品由羅伯特·威爾遜在會昌戲劇小鎮甄選演員及駐鎮創排。他在生前接受「東西問」專訪時，講述跨文化戲劇交流如何超越語言與形式的邊界，在靜默的張力中搭建起文明對話的橋梁。「東西問」也謹以此文，追思這位傑出的戲劇家。 從贛南小城到跨文化實驗場：為何是會昌？ 會昌戲劇季003匯聚了全球15支頂尖戲劇團隊與200餘位藝術家，呈現了包括《哈姆雷特機器》中文版在內的370餘場風格迥異的演出，這座贛南小城因戲劇煥發出國際光彩。 威爾遜坦言，吸引他來到江西會昌的，不僅是祖籍會昌的臺灣劇作家賴聲川「反哺家鄉」的文化理想，更因其獨特魅力：「我喜歡這個國家，我喜歡這個小鎮……戲劇是一個論壇，它將來自不同背景、不同文化、不同想法的人聚集在一起。」 極度重視觀眾在場互動的威爾遜，在《哈姆雷特機器》彩排階段，主動邀請當地民眾進入劇場。「滿座的觀眾席和只有一兩個人的觀眾席是完全不同的，劇場不再是封閉的創作空間，而成為藝術家與社區民眾共享、交流的論壇。」 在威爾遜眼中，會昌戲劇小鎮的獨特價值在於其「地方性卻又與世界聯結」的雙重屬性。它為中國乃至全球提供了一個稀缺的「藝術中心點」——一個能讓藝術家潛心創作、促進多元文化交流的共同體空間。「保持開放！我很期待這裡能成為孕育多樣性的沃土。」 羅伯特·威爾遜駐鎮數月創作的《哈姆雷特機器》在演出後謝幕。會昌戲劇小鎮供圖 如何把劇場打造成活的文化對話空間？ 德國劇作家海納·穆勒的後現代原作《哈姆雷特機器》本就以碎片化獨白解構了莎士比亞的復仇敘事。威爾遜的中文版進一步強化了這種解構，僅保留哈姆雷特與奧菲莉亞兩個角色，以獨白為主。該劇通過中國年輕演員的演繹，實現了經典文本的在地化再生。 《哈姆雷特機器》中文版延續了威爾遜標誌性的「靜默美學」。演出從一段漫長的「安靜」開始，畫面先行，槍聲、機器鳴響漸次加入，最後才引入演員的獨白。「一開始往往不需要任何文本，因而消解了部分語言的隔閡。」 「西方戲劇強調行動的因果，而東方哲學更注重意義的開放與留白，看到這種跨文化的融合對我來說很有趣。」威爾遜曾向記者坦言，他的創作在某種意義上非常傳統，與中國京劇等古老形式中對「面具」的重視一脈相承。 威爾遜也將此行視為向年輕人介紹自己戲劇製作方式的契機。他在與四名中國青年導演對談時強調，年輕演員在不同文化背景的觀眾面前表演非常重要。「我們要在實踐中不斷學習，希望這部作品能夠持續下去，在中國各地及東南亞國家巡演。」 羅伯特·威爾遜與中國青年導演對談，導演賴聲川現場主持並翻譯。記者 姜濤 攝 跨文化戲劇如何促進文明互鑑？ 威爾遜在江西會昌的實踐，為跨文化戲劇如何促進文明互鑑提供了些許啟示：尋找超越語言的美學共性，即視覺意象、空間節奏、靜默張力等非語言元素，成為跨越文化藩籬、引發普遍共情的有力工具。 「《哈姆雷特機器》中文版並非簡單地將西方作品『移植』到中國舞臺。」威爾遜稱，該作品通過中國演員的身體、本土觀眾的反饋、在地空間的特性，以及導演逆向創作法對文本地位的相對弱化，實現了作品的深度轉化與重生，是真正的文化「互鑑」。 威爾遜堅信戲劇在社會中發揮著重要作用，其本質上是一個微縮的社會公共領域。「當不同背景、文化、想法的人因戲劇聚集在一起，分享、交流、碰撞，戲劇便超越了娛樂或審美範疇，成為促進社會理解、推動文明對話的獨特載體。」 在威爾遜看來，當燈光亮起，畫面流動，不同文明的故事在靜默與聲響的交織中被重新講述，戲劇便成為一座無需翻譯的「巴別塔」，承載著人類對彼此的理解與共同未來的期待。(完) 受訪者簡介： 羅伯特·威爾遜。會昌戲劇小鎮供圖 羅伯特·威爾遜(Robert Wilson)，1941年生於美國德克薩斯州，2025年7月31日，羅伯特·威爾遜在紐約離世，享年83歲。他的作品通常以非傳統的形式和極簡主義的舞臺設計而著稱，《紐約時報》稱其為「實驗戲劇界的領軍人物」和「時空的舞臺探索者」。他與中國京劇名家魏海敏合作獨角戲《歐蘭朵》，突破戲曲程式，啟發表演者「撞進全新層面」；多次參與上海國際藝術節，稱創作是「了解中國的學習過程」。
2025年堪稱中國動畫電影的奇蹟之年。繼《哪吒之魔童鬧海》春節檔創造票房奇蹟後，《浪浪山小妖怪》在這個暑期檔成功破圈，創造屬於國產二維動畫電影的新紀錄。據網絡平臺數據，截至8月11日11時，動畫電影《浪浪山小妖怪》累計票房突破5.74億元，超過《大魚海棠》5.73億元，成為中國影史國產二維動畫電影票房冠軍。據燈塔專業版，影片AI預測總票房15.08億元，有望於8月16日超過日本動畫電影《鈴芽之旅》的中國票房成績8.07億元，衝擊中國影史二維動畫電影票房冠軍。《浪浪山小妖怪》從兩年前的B站爆款動畫劇集《中國奇譚》走出，以二維水墨風格講述西行路上「草根取經團」故事，聚焦小人物職場生活狀態。在好片雲集、競爭激烈的暑期檔中，來自上海的「小豬妖」何以成功突圍？和年輕觀眾找到對接點作為《中國奇譚》首部動畫電影，《浪浪山小妖怪》由上影集團黨委書記、董事長王雋擔任總出品人、總製片人，《中國奇譚》總導演陳廖宇擔任監製、藝術總監，於水導演，於水、劉佳聯合編劇，李早任總製片人、策劃，上海美術電影製片廠有限公司、上影元（上海）文化科技發展有限公司、上海小苜標影視文化傳媒有限公司、上海貓眼影業有限公司等合力打造，是一部實打實的上海出品電影。《浪浪山小妖怪》破6億元《浪浪山小妖怪》8月2日正式上映，拿下當日動畫電影票房榜首。影片豆瓣評分8.6，並憑藉好口碑一路逆襲，影片8月9日、10日單日票房破億，8月10日拿下票房日冠。據燈塔專業版，截至8月11日18時，影片票房突破6億元。影片上映10天，累計取得上座率日冠5次，累計觀影人次達1662萬，位列2025年暑期檔觀影人次榜第三名。《浪浪山小妖怪》以小妖怪的平凡視角講述打工人故事，重塑經典神話，結尾的一句「敬每一個勇敢出發的自己」戳到眾多觀眾淚點。導演於水說，「『打工人』只是小妖怪的一個身份，影片也在講述如何認清自己身份，認清自己真正想要的是什麼。而當你認清了之後，知道你也想要之後，有沒有勇氣出發去做這件事情，這是非常珍貴的品質。」《浪浪山小妖怪》「《西遊記》師徒四人形象深入人心，我在看劇本時，一度擔心觀眾能否接受這一『山寨取經團』，成片的高完成度讓我打消了這一顧慮。」上海大學上海電影學院教授、上海電影評論學會會長劉海波認為，影片的成功之處在於和當下年輕人，也就是今天的主流觀眾找到了對接點。無論是「考大王洞三年考不上」的小豬妖，時刻緊攥工牌的蛤蟆精，還是話癆而被人嫌棄的黃鼠狼、社恐而難以融入集體的猩猩怪，它們都如同當下的年輕人，在一路跌跌撞撞的闖蕩中得到錘鍊，最終「活出自己喜歡的模樣」。影片使用公路片的方式，有著明確的轉折和高潮，小妖怪們在笑淚交織的路上逐漸找到了自己的價值感。他尤為欣賞片尾大決戰時的高潮設計，這讓影片不只停留於一個小品，而成為一部真正意義上的大片。「大戰場面的音樂、劇情、視覺設計都非常燃，讓整部戲立住了。」影片在宣發上同樣頗具亮點。該片早在故事框架階段就在做衍生開發，同步上線800多款電影衍生品，與多領域30餘家知名品牌達成IP授權合作，「浪浪山小妖怪周邊火到缺貨」成微博熱門話題。電影上映當日，SFC上影BOE-α超級影城變身「浪浪山」樂園，並同步開啟「嘻遊日」主題活動，延續在電影中的「沉浸感」，這些都對票房起到助推作用。《浪浪山小妖怪》《浪浪山小妖怪》首映、衍生品預售火熱 鍾菡 攝 美羅城六樓的影元社HAPPY MALL 鍾菡 攝「《浪浪山小妖怪》對小人物職場生活狀態的關注，當下網絡文娛媒介和美影廠傳統的互文等，都是讓我熱愛、共鳴的地方。」上海大學上海電影學院副院長、上海溫哥華電影學院執行院長程波已經「二刷」該片，他發現觀眾一半是年輕人，一半是親子群體，孩子、成人都能在觀影中得到樂趣。「前幾天學生論文答辯，現場點的咖啡也是浪浪山與瑞幸的聯名。」他由此推斷影片票房可以達到14-15億元，「好電影，是宣發有效的前提。」創新妙筆破二維動畫市場絕壁「丹青凝古意，凡人歌當前。妙筆開絕壁，笑淚浪浪山」。觀影后，程波為《浪浪山小妖怪》創作了一首舊體詩，「妙筆開絕壁」，是他對這部二維動畫突破意義的肯定。「不少國產動畫電影借吸納日漫成功經驗去做本土化，而『浪浪山』在接續上海美術電影製片廠自身優秀傳統的基礎上，破除當代和傳統之間的隔閡，更具有開創性。」《浪浪山小妖怪》《浪浪山小妖怪》匯集了一支超過600人的製作團隊，精心打磨了1800多組鏡頭，製作了2000多張場景圖。陳廖宇介紹，作為延續「中國動畫學派」特色的作品，這部電影最大的特點是「筆墨入鏡」，即讓筆墨去構造鏡頭，而非用鏡頭去表現筆墨。二維動畫創作難度很高，除了完成天文數字的勞動外，還要在電影工業化生產中保留一定的手繪風格，比如小豬妖的兩顆獠牙，其弧線保留了手繪感。上美影的作品曾涉及很多《西遊記》相關故事，包括《大鬧天宮》《金猴降妖》等，《浪浪山小妖怪》站在前人肩膀上向前，在創作中也得到上美影藝委會老藝術家的支持。於水表示，自己是看著美影廠經典作品長大的一代，最喜歡的是喜劇動畫《三個和尚》，「藝委會老前輩在劇本階段就給我們很多建議，比如畫面風格上建議能否更加凸顯國畫的意蘊。我們採納並真正實施到作品中。」《大魚海棠》發布賀圖祝賀《浪浪山小妖怪》登頂藝委會成員周克勤稱讚影片題材好、故事新、觀賞性強，他認為，《浪浪山小妖怪》很好地傳承了美影廠建廠以來老少皆宜的方針，也很好地傳承了美影廠一貫堅持的二維形式，「我一直認為二維動畫更具有藝術性和繪畫性，它能更好反映導演在美術風格上的追求，我們一定要把二維動畫堅持下去。中國動畫不能沒有二維形式。」《浪浪山小妖怪》「二維的優勢是容易表現中國傳統文化，比如山水、佛道哲學等。」程波認為，上海美術電影製片廠在中華優秀傳統文化的接續和表達上做過許多優秀嘗試，這些經典作品的藝術價值很高，但受到時代語境影響，彼時中國尚未有電影市場的概念。「上世紀90年代《寶蓮燈》在吸納商業元素上有過嘗試。《浪浪山小妖怪》實現和當下觀眾共鳴共振，打開二維動畫的商業市場，是一次真正意義上的成功探索。」從世界範圍內看，動畫電影以三維為主打，無論是出品《哪吒》系列的光線彩條屋還是出品《長安三萬裡》等電影的追光動畫都以三維動畫為代表。程波推測，隨著《浪浪山小妖怪》的市場成功，有望改變中國動畫電影的格局。「上海美術電影製片廠有二維動畫傳統，如果能抓住《浪浪山小妖怪》的成功契機，推出更多接續傳統、共鳴當下的優秀二維動畫作品，形成差異化競爭，相信會成為又一中國商業動畫重鎮。」劉海波認為，《浪浪山小妖怪》對動畫電影審美進行了拓展，它讓觀眾看到動畫不只有像《哪吒2》這樣的三維。「三維動畫在逼真性、豐富性和表現力上更強，給觀眾的代入感、臨場感好於二維。但二維和三維並不直接決定票房高低，歸根到底，電影還是要好看。」「感謝每一位走進電影院支持《浪浪山小妖怪》的觀眾。」《浪浪山小妖怪》總製片人、策劃李早說，回顧上美影半個多世紀的創作歷程，前輩們以藝術為骨、民族為魂，通過水墨丹青的意境、敦煌飛天的神韻、皮影窗花的靈巧講述中國自己的故事。「今天，當動畫的薪火傳遞到我們手中，《浪浪山小妖怪》讓『無名者』走向舞臺中央，為平凡的生命賦形，小妖怪們扛著木棍釘耙、扛著包袱行李上路，他們的笨拙與渴望，正是每個普通人在理想與現實夾縫中的跋涉。這份共鳴告訴我們：屬於這個時代的『真經』，不在靈山寶剎，而在凡人親手建造的廟宇之中，代代中國動畫創作者對民族風格的堅守、對個體命運的凝視，讓中國動畫始終湧動著破土新生的力量。」王雋表示，上海美術電影製片廠老一輩藝術家、動畫師們，創立了「中國動畫學派」，許多經典IP與動畫形象走向世界、深受觀眾喜愛。「今天，我們上美影的中生代、新生代創作者們與合作夥伴一起，以傳承和創新為筆，不斷繪就新IP、新內容，希望創造出更多無愧於時代、無愧於觀眾的新經典。」
免责声明：本文内容与数据仅供参考，不构成投资建议，使用前请核实。据此操作，风险自担。
打开b站看直播
「活动」首次登录送新手大礼包
- 软件大小: 584.91MB
- 最后更新: 2025-10-22 19:59
- 最新版本: v15.11.1.10
- 文件格式: apk
- 应用分类:ios-Android 河豚直播
- 使用语言: 中文
- : 需要联网
- 系统要求: 3.96以上
客服热线：139-5639-5317
五楼直播类似软件
猜你喜欢
43
24163
85
2025-10-22 19:59
91786
21
2025-10-22 19:59
47651
52
2025-10-22 19:59
73964
62
2025-10-22 19:59
97368
81
2025-10-22 19:59
43256
29
2025-10-22 19:59
43175
93
2025-10-22 19:59
92387
61
2025-10-22 19:59
36457
78
2025-10-22 19:59
76325
32
2025-10-22 19:59
51283
86
2025-10-22 19:59
89
59872
14537
79
57124
29
49786
