文物古建融入市民生活！北京文旅新場景從「出圈」到長紅
2026-01-19 23:52 7,796次浏览「聽說老年人十塊錢就可以看《戲臺》，真的嗎？」最近，不少老年觀眾好奇打聽。這一觀影福利確有其事。日前電影《戲臺》在官博發布公告，於8月4日起推出「銀髮場」特惠，早10點場次針對60歲以上老人推出10元超值觀影價，還可攜2名以內親友同行。記者發現，上海全市不少影院參加了這一活動，已有老年觀眾享受到優惠，觀影前需要攜帶身份證登記信息等。票價10元，補貼由誰承擔？觀眾是否滿意？《戲臺》「銀髮場」探索，為如何拉動觀影需求、吸引老年人走入影院帶來思考。給老年人提供情緒價值8月4日，影評人鍾勤夫妻倆去上海萬達影城五角場店看電影，正好手中還有兩張電影兌換券，他打算看陳佩斯自導自演的喜劇片《戲臺》。沒想到，影院工作人員對他說，「我們今天正好開了銀髮場，10塊錢就可以看《戲臺》，您這張兌換券不如留著換其他影片。」《戲臺》從片方公布的影院信息來看，上海有一百多家影院參與《戲臺》「銀髮場」活動，各區基本都有覆蓋。活動能否真正落到實處？日前，記者來到位於普陀區的SFC上影影城金沙江路店，發現電梯入口處就擺有《戲臺》「銀髮場」的宣傳海報。「很多老年觀眾線下買票時會詢問最近有什麼觀影活動，我們也會首先介紹《戲臺》的銀髮場。」SFC上影影城金沙江路店店長董巍娟說，在排片可行的情況下，該影院儘量每天排1場，預計在下檔前都會排映。老年觀眾可在開場前至影城售票處購票，子女可陪同，但最多陪同2人。 SFC上影影城金沙江路店門口擺著《戲臺》銀髮場宣傳海報 鍾菡 攝由於片方結算要求，銀髮場入場時需查看和登記身份證信息。觀影前，鍾勤也碰到一點小插曲。「本來我們沒有打算去看銀髮場，要登記身份證時，才發現兩人都沒帶。」儘管在他看來，滿頭白髮的自己是否超過60歲「顯而易見」，但礙於流程規定，工作人員去找了影院經理現場確認後，才得以放兩人通行。銀髮場非包場，線上同步售票，但線上無法享受線下的活動票價。董巍娟坦言，進行身份信息登記，是為保證這一福利讓真正需要的觀影者享受到。對忘帶身份證的觀眾，影院採取人性化措施，比如看手機上保存的身份證照片或背得出號碼都可以。「作為公益活動，我們不想設立更多門檻。有些觀眾會對自己60歲以上的身份有一種自豪感，我們更要讓他們感受到尊重。比如跟他們說，『這場電影原價要賣45元，但您有這張身份證，只要10塊錢，還能帶年輕朋友來一起享受優惠』。他們聽完會很開心。在表達的時候，一定要給到足夠多的情緒價值。這也算影院的一種服務方式。」 SFC上影影城金沙江路店 鍾菡 攝「銀髮場」實行近一周，平均上座率約在五成，最多的一天約七成，高於10點場的日常上座率。董巍娟發現，銀髮場工作日的上座率高於周末，很多子女會選在周末看望父母，老年人更喜歡在工作日閒時觀影。上午十點正好是他們的黃金時間，早上忙好家務、買好菜，出來看場電影，回去正好吃午飯、睡午覺。「來看銀髮場的不少老年人已經多年沒走入新式影院，很多人覺得影院票價貴，是年輕人消費的地方。我們想通過銀髮場扭轉這一思維，吸引更多老年觀眾來影院享受大銀幕的感覺，散場後，還能聚在一起交流電影中的共鳴點，這是家庭觀影難以取代的。」陳佩斯在電影《戲臺》首映禮上她透露，銀髮場由片方制定活動規則，影院自願報名，目前SFC上影影城幾乎都有參與。不過，並非每個排有《戲臺》早十點場次的影院都是銀髮場，觀眾可提前電話確認。10元的低票價近年少有，除片方補貼外，影院也需要付出設備、人力等運營成本。「10元票價為最低結算標準，影城可自由定價，但影城以公益性為主導思想，並未加價售票。我們承接銀髮場，希望能為曾經奉獻青春的老年人貢獻力所能及的力量，支持並呼籲更多公共場所為老年人提供特別服務與優先照顧。」 希望結合社區推廣《戲臺》改編自高口碑同名話劇，講述在戰亂時期，五慶班班主侯喜亭（陳佩斯 飾）帶著戲班進京演出，而店夥計大嗓兒（黃渤 飾）被洪大帥（姜武 飾）誤認成名角金嘯天（尹正 飾），被要求演出《霸王別姬》，從而引發出一場令人啼笑皆非的故事。影片豆瓣評分8分，密集的笑點、辛辣的諷刺，以及演員精湛的表演等都受到觀眾認可。燈塔專業版數據顯示，《戲臺》40歲以上年長觀眾佔比高達52.9%，這一比例大幅超出其他影片。不少業內人士觀察，這部影片吸引了大量老年觀眾走入影院觀影，中老年佔比之高近年少見。董巍娟認為，影片融合京劇元素，講述老戲班故事，老年群體對傳統藝術更有感情基礎，容易引發懷舊情緒；再加上陳佩斯的個人魅力，老年人更易於接納此片。《戲臺》「觀影時，我們兩個人在影院裡笑得很開心，它的喜劇效果很足。」鍾勤覺得有點可惜的是，影院開了大廳給銀髮場，現場100多個座位只有十幾名觀眾。儘管《戲臺》片方在官方社交帳號上做了相關宣傳，但老年人往往沒有瀏覽這些帳號的習慣。「很多老年人並不知道有銀髮場活動，看完後，我轉發了很多微信群，希望能讓更多人知曉。」《戲臺》董巍娟發現，社區是老年人接受訊息的重要渠道，「建議通過社區中心、老年機構合作推廣銀髮場，避免依賴本身就不利於老年人發掘的線上渠道。」她認為，票價是老年人觀影的主要阻礙因素之一，老年人不會線上購票和缺乏針對性服務也是關鍵障礙。《戲臺》「老年觀眾是一個非常大的潛在觀影群體」，鍾勤認為，如何讓老年人的娛樂方式轉向電影，電影工作者可以多動腦筋，他同時呼籲創作出更多老年觀眾喜聞樂見的電影。據悉，《戲臺》製作成本約在1億元，截至目前票房超3.78億元已經回本。片方推出銀髮場儘管「賠本賺吆喝」，但對擴大電影受眾群、提升導演口碑等無疑將起到積極作用。目前，SFC上影影城金沙江路店《戲臺》銀髮場已經排至下周四。在董巍娟看來，儘管此前影院也做過公益觀影活動，免費或低價放映老片給老年觀眾，但覆蓋範圍、影響力和意義都不及《戲臺》這樣有熱度的新片。「希望能長期或固定周期組織『銀髮觀影交流會』或公益放映，打造銀髮經濟文化圈，將影院變為老年社交場所，推動更多老年觀眾走入影院。」
黃昱寧 一 今年電影院的最新現狀似乎是一年只能保證熱鬧兩季——春節檔加暑期檔，堪稱冬蟲夏草。這兩季都是舉家娛樂團建的黃金時間，所以研究有效的以「合家歡」為導向的內容製作策略，大約是電影主創們如今最關心的問題。 沒有想到的是，我居然在一部貌不驚人的動畫片的放映現場，依稀看到了最符合「合家歡」定義的畫面——自始至終，我都能清晰地聽到身邊來自各年齡段的笑聲；而我自己，也不像十年前陪著我那正值學齡的女兒看電影那樣三心二意。記憶中，上一部「合家歡」我沒捨得看手機的電影，還得追溯到《瘋狂動物城》。 這部動畫片是《浪浪山小妖怪》。 說《浪浪山小妖怪》「貌不驚人」，是因為如今在大銀幕上放映類似的二維動畫片並不多見——它顯然並不是那種視覺屬性特別銳利的作品。景物是水墨的，人物是國漫的，整體畫風在兩者的交融與彌合上下了不少功夫，走的是一條在古與今、中與西、風格化與大眾化之間的平衡之道。 展現在觀眾眼前的，是復古的筆觸(不妨看看勾勒小豬妖臉上那幾根毛的國畫手勢)，是乾淨的色調。它不炫不酷不新潮，更不是那種每一個特效都能讓你看出花了多少錢的作品。大多數時候，當我那早就習慣於三維的眼睛，看到這些輕的，柔的，緩的，鈍的——因而別具格調的線條時，會暗暗驚訝於編導的自信：在這樣一個時代裡，他們仍然相信視覺的返璞歸真，並且相信一個故事的魅力，首先來自故事本身。 小妖怪並非從天而降。 兩年前，八集動畫短片「中國奇譚」上線的時候，我曾經看過，但留下最深記憶的是其中脫胎於《陽羨鵝籠》的《鵝鵝鵝》，對當時成為小爆款的《小妖怪的夏天》，只有個大概的印象。如今回過頭重看，20分鐘的《小妖怪的夏天》，給大電影的情節框架和人物塑形提供了一個借勢而上的緩坡，但上坡之後的成品是一個嶄新的、更適合大銀幕呈現的故事。這個過程不可能沒有擴大市場容量、覆蓋全年齡段的考量——但好在，看到最後，我還是可以確定，大銀幕上的小妖怪，還保留著「那個夏天」的精神內核。 二 《小妖怪的夏天》最有意思的一點，是從小豬妖的視角，將《西遊記》的攔截取經/吃唐僧肉，變形成了一個職場菜鳥連一口湯都很難分到的S+大項目。小豬妖是好不容易擠進「浪浪山大王洞」體制內的打工人，但同時又總是抱有疏離而清醒的旁觀者心態，對浪浪山心猿意馬，總是問自己「是不是該出去闖一闖」，同時又對那個「大項目」的終極意義懷著淡淡的疑慮。 短片結尾處，自始至終沒露過正臉的取經隊伍的影子從「躺平」的小豬妖身邊掃蕩而過，孫悟空的火眼金睛明察秋毫，給小妖留了一條性命，也給這個故事留下了寬闊的空間。 大電影該怎麼把這個故事續下去？編導選擇從兩個方向發力。首先，讓現實的部分更現實。小豬妖的出走不是為了「詩和遠方」，而是在遭到職場甩鍋之後的絕地反彈，如此逼真的現實感，是讓「合家歡」的買單者——在職場上嘗盡酸甜苦辣的爸爸媽媽——產生共情的第一步。 究竟如何「絕地反彈」？小豬妖用的是逆向思維。既然吃不到唐僧肉，那就自己招募人馬搭一個草臺班子，自組取經隊伍上西天。到了這一步，就牽涉編導選擇的第二個方向：讓《西遊》的部分更「西遊」。從《西遊記》的文本富礦裡，挖掘出撐起整部《浪浪山小妖怪》的高潮戲碼：原著第六十五回「妖邪假設小雷音，四眾皆遭大厄難」。 於是，假取經人趕在真取經人之前，走進了假雷音寺，揭開一場攻防轉換的遊戲——老實說，看到這一幕時，我終於對這個故事的完成度，放下心來。在西遊宇宙裡，這是原著重頭戲的巧妙延伸；在職場上，這是力量懸殊的、「低仿」與「高仿」項目的遭遇戰；在電影院裡，這是最可能引發「合家歡」觀眾們小聲討論的辯證法： 「哪個真，哪個假？為何真，為何假？何為真，何為假？」 三 這就是合家歡電影最要緊的特質：讓全家人在一個好故事裡各取所需。同一片山，同一片水，不同的年齡看到不同的景深。小朋友看得見熱鬧，大朋友看得出門道。看完電影，我在網上刷到一句大朋友的話：又在電影院泣不成聲，被小朋友看到好丟人。 我可以猜想大朋友會在哪裡泣不成聲。 是小豬妖用身體上的鬃毛狠命擦鍋，卻被大王一句話追殺的瞬間嗎？是被草臺班子甲方逼出無數廢稿，又不得不為一袋米折腰的乙方公雞畫師嗎？是話癆黃鼠狼被剝奪了話癆的權力，只能窩窩囊囊地扮演僅有兩句臺詞的沙僧嗎？是一路上都捨不得體制內身份，執念於功利主義的蛤蟆精，在最後一刻做出了相反的選擇嗎？還是那頭又抑鬱又社恐，直到懸崖邊上才把「齊天大聖」說對的大猩猩？又或者，是小妖怪回家探親，看望一心惦記著他喝不喝水的母親，以及躺在病床上也要傳授成功秘笈的父親？ 故事與受眾建立的情感聯結，往往就是在這些不經意的「破防」瞬間——你以為是陪孩子娛樂，實際上是孩子陪伴你重溫人生中那些辛酸的、艱難的甚或尷尬的時刻。你臉上掛著一抹笑，在黑暗的影院裡拭去心裡的一滴淚。 四 還有不少經得起反芻的細節，都表達得簡潔而巧妙。比方說，儘管與小雷音寺的高仿大廠相比只能算低仿項目，可是與他們自身的起點相比，小豬妖搭建的草臺班子還是取得了跨越式的、充滿喜劇感的進步。 饒有意味的是，這個團隊「仿製水平」的進階，首先是通過「說書人」對「取經人」故事的傳播來促成的。也就是說，那一支欽定神授的精英隊伍的形象，通過「故事」的媒介，經過層層轉述，為這個「草臺班子」提供了虛構的模板。 最終是什麼，給這些「無名之輩」放下名利、捨生忘死的勇氣？是什麼給了他們不惜「打回原形」也要「立地成佛」的責任感？並不是真實呈現在眼前的榜樣，也不是現實本身，而是一個好故事的感召力，是所到之處其他小妖的膜拜，是父老鄉親的信任與希望，是「童男童女」渴望得到拯救的眼睛。 你本不是英雄，如果大家都認定你是，你就可以是，也必須是。 因此，在《哪吒》裡被重點渲染的主題「我命由我不由天」，其實也潛伏在《浪浪山小妖怪》的血液中。但無論是逆天改命的信心構建，還是逐漸代入英雄形象的過程，都被表達得更柔軟，更羞澀，更卑微，也更溫暖——對於所謂「英雄」與「成功」的定義，也處理得更寬厚更深邃。這一點與這部片子的總體畫風，與那些氤氳在浪浪山的水墨氣韻，閃爍在小雷音寺的絢爛光環，都是高度一致的。 五 故事行將結尾之際，我一直在猜想，正牌取經隊伍的形象，究竟會不會出現在鏡頭中？抑或是會像《中國奇譚·小妖怪的夏天》那樣，只給他們一個曖昧不明的輪廓？出現與不出現，在故事基調上會有微妙的差異：前者明亮，後者多少會籠上一層或淺灰或暗黑的色調。它關乎一個隱匿在文本中的問題：無名之輩們的殊死搏鬥，是不是僅僅為了成全如來佛私人訂製的精英表演？ 我無意在本文揭開這個懸念，它適合在你走進影院以後自己來體會。我只想說，《浪浪山小妖怪》最終選擇了一個聰明的方式，既保留了「正牌軍」的神秘感與兩重性，也給高視角的孫悟空賦予了悲憫之心與共情之力。這一點不僅與《小妖怪的夏天》一脈相承，而且戳中了從五歲到50歲的中國人的精神共同體。 真正的得道成佛，是用無名而凡俗的身軀，成就非凡的英雄壯舉——哪怕只存乎想像——這是兩個小時的觀影過程中，編導力圖傳遞給觀眾的東西。在這個過程中，他們也找到了合家歡電影的最大公約數：好電影是鏡子，每個人都可以在裡面，找到自己的位置。 (作者為作家、翻譯家，上海市文藝評論家協會會員)
免责声明：本文内容与数据仅供参考，不构成投资建议，使用前请核实。据此操作，风险自担。
橙色直播
「活动」首次登录送新手大礼包
- 软件大小: 631.98MB
- 最后更新: 2026-01-19 23:52
- 最新版本: v16.5.12.5
- 文件格式: apk
- 应用分类:ios-Android 花瓣直播
- 使用语言: 中文
- : 需要联网
- 系统要求: 8.15以上
客服热线：136-9613-6528
52831
17
36974
89534
59
2026-01-19 23:52
38451
35
2026-01-19 23:52
68295
75
2026-01-19 23:52
43851
81
2026-01-19 23:52
67845
73
2026-01-19 23:52
49176
89
2026-01-19 23:52
84216
36
2026-01-19 23:52
53721
81
2026-01-19 23:52
82367
47
2026-01-19 23:52
47685
49
47
97
87163
13
69
38651
13
87642
76
36
63
93745
51
59714
87