暑期檔收官戰注入強勁動力
2025-10-24 17:45 6,654次浏览央視網消息：暑期檔國產電影還在持續發力，鮮明的中國特色電影敘事、工業級水準的電影製作，讓電影市場持續釋放活力。據電影平臺數據，截止到8月10日晚19時，上映3天的影片《東極島》累計票房突破1.9億元。 戰爭題材電影《東極島》基於真實歷史事件裡斯本丸事件改編，呈現了東極島漁民駕駛木船突破日軍封鎖對英軍戰俘實施營救的壯舉。 劇組以1:1實景還原沉沒貨輪及20艘漁船，工業級精度復刻每塊鋼板、每條纜繩。技術層面全面革新，IMAX攝影機潛入深海實拍，獨家研發的「海洋系統」，千人團隊鏖戰8個月，最終交付逾1000個視效鏡頭。 電影《東極島》導演管虎表示，他們第一次拍這種類型片，水面、水下、海島，堪比3個電影的體量和3個電影的技術標準。電影工業化在他看來就是各司其職、分工細緻，這回想嘗試甚至引領的是水系拍攝。 從70天的水下實拍到頂風迎浪的海上拍攝調度，以及上千個鏡頭的視效搭建，劇組完成了一場工業化電影創新探索的「硬核」挑戰。 管虎介紹，包括一些技術設備的研發的，有水下機器人、水下無人機，水下穩定性超越之前那種防水罩式的攝影方式，這個他們現在是有一定把握，甚至是可以告訴下面再拍水系這些人的一些經驗。 資深電影產業專家吳燕雨表示，《東極島》這次算是中國電影工業化的一個高度呈現，然後以及一個階段性成果展示。 事實上，中國電影工業化正在飛速發展。從《捉妖記》《戰狼》《流浪地球》等影片不斷工業化的探索到2025年春節檔《哪吒2》，以2000個震撼視效帶領觀眾體驗翻湧的東海漩渦，《唐探1900》用「中國速度」復刻了百年前的舊金山城，《蛟龍行動》1:1打造了深海巨獸「龍鯨號」……中國電影在拍攝、特效技術提升、製片管理流程優化等工業化製作方面展現出強勁勢頭。 吳燕雨表示，中國電影是不輸世界上任何一個先進的電影工業的，中國土地上又有這麼多好的故事，有這麼多好的素材，真的是潛力無限，只需要等待時間讓這一切發酵就好。 精準觸達觀眾 多元營銷成票房助推器 暑期檔票房一路攀升，背後除了影片自身的優質內容，多樣化的營銷手段也功不可沒。從精準話題營銷到創新互動體驗，各類營銷方式精準觸達觀眾，有效帶動了影片熱度。 據了解，口碑營銷是最容易讓觀眾走進影院的方式，影片口碑是不少觀眾選擇是否觀影的重要標準。《南京照相館》《羅小黑戰記2》《戲臺》等多部熱門影片網絡評分都居於高位，並且口碑持續發酵。 影片主題與社會情感相結合的話題營銷，也大大提升了影片的關注度，引發了觀眾的情感共鳴，促使不少人走進影院。 貓眼影業動畫業務高級總監張天洋介紹，《浪浪山小妖怪》像「公雞畫師演我上班」「小豬妖的媽媽對小豬妖的愛就是多喝水」「小孩子看笑了，大人看哭了」這些話題討論對應的內容在社交平臺都獲得了千萬級的播放量。 《浪浪山小妖怪》導演於水介紹，這4個角色覆蓋了很多類型的人群，比如說有理想主義者、現實主義者、機會主義者，跟當下產生關聯，和當代觀眾產生一種共鳴感。 《長安的荔枝》巧妙藉助歷史IP進行營銷，《東極島》營銷則聚焦於製作的「硬核」實力。 業內人士表示，暑期檔電影營銷的成功，在於精準把握了觀眾的需求與喜好，將影片特色與營銷手段巧妙結合。無論是引發情感共鳴的話題營銷，還是展現製作實力的硬核宣傳，亦或是增強參與感的互動體驗，都在不同層面提升了影片的熱度，推動了觀眾從關注到走進影院的轉化。 國漫勢頭強勁 經典IP煥發新光彩 2025年暑期檔，動畫電影市場延續了強勁的發展態勢。繼《哪吒2》在春節檔斬獲超高票房與口碑後，《羅小黑戰記2》《浪浪山小妖怪》等動畫佳作接連上映，憑藉精彩的故事和精美的畫面吸引了大量觀眾。 《浪浪山小妖怪》是《中國奇譚》的首部動畫電影，延續「無名小妖」視角，用二維動畫講述了一段跌宕起伏、笑淚交織的取經故事。超600人的製作團隊，精細打磨1800多組鏡頭，製作2000多張場景圖，將水墨的寫意與工筆的細節刻畫相融合，展現出獨特的東方美學韻味。 上海美術電影製片廠是中國動畫的搖籃。《小蝌蚪找媽媽》首創水墨動畫，讓世界看見東方美學；《大鬧天宮》奠定國產美術片標杆；《哪吒鬧海》《天書奇譚》以民族風格破圈；《黑貓警長》《葫蘆兄弟》技術升級，風格多元；《中國奇譚》以短篇重構傳統。電影《浪浪山小妖怪》上映期間，在上海影城一樓設立了上海美術電影製片廠回顧展區，展臺上陳列展示著上海美術電影製片廠出品的經典電影手稿和《浪浪山小妖怪》原畫。 《浪浪山小妖怪》總製片人、策劃李早表示，除此之外，他們會一邊地開發新的IP，一邊地用更多方式煥活過去的經典IP。同時，也讓《中國奇譚》「奇譚宇宙」成為一個更多年輕人，或者更多創作人才有機會在上面去做探索，做作品呈現的一個平臺。 影視+潮玩 國產電影衍生品撬動新消費 除了電影院消費火熱外，在暑期檔中，值得關注的還有各類衍生品的銷售。受到情節和角色的吸引，觀眾越來越重視觀影后的情緒消費，從毛絨掛件再到抱枕、背包，電影衍生品已經創造出一個千億級的消費市場。 這是電影《浪浪山小妖怪》位於上海市徐家匯商圈的一家IP衍生品集合店。這裡共有百餘款周邊產品，除了常規的盲盒手辦、毛絨玩具之外，甚至還有刷鍋布、工牌卡套等創意產品。 這個是電影主角——小豬妖的大比例玩偶，無論是獠牙還是服飾，都精準還原了電影中的形象。隨著電影票房的不斷攀升，各類衍生品銷量也是水漲船高，目前這一款玩偶在門店已經全部脫銷。 暑期檔另一熱門國產原創動畫電影《羅小黑戰記2》，同樣舉辦了豐富的衍生品快閃活動，它在北京朝陽公園內，為觀眾打造一個沉浸式的IP體驗空間。 張天洋介紹，整個活動期間，他們推出了116款衍生品，覆蓋了毛絨、手辦、服裝飾品等品類，整體的銷量達到了將近14萬件。 2025年，現象級國產動畫電影《哪吒之魔童鬧海》，以超過154億元總票房的成績，撬動衍生品總銷售額預計超千億元。電影IP消費的強大動能讓越來越多的國產電影重視並加碼衍生品的研發和銷售，將衍生品策劃的節奏前置，品類上也愈發豐富。 在各類衍生品中，毛絨掛件是最受消費者青睞的產品，版權方和企業都加大了相關產品的研發與製造。 在上海南京東路步行街一家從事IP衍生品全產業鏈經營的企業的旗艦店，不僅有正在熱映的《浪浪山小妖怪》的衍生品，還有已經下映一個多月的《哪吒之魔童鬧海》衍生品，這一IP已在店內常態化銷售，現場仍有很多消費者選購。 卡遊動漫卡牌事業部產品運營黃悅介紹，《哪吒之魔童鬧海》從開年的首映到現在，他們一共生產了將近6彈產品。通過向官方美術老師進行約稿，他們自己也進行一些自研設計，讓這個產品每個月都會出現在大家的面前，保持這個IP的生命力，把生命周期拉得更長。
北京8月5日電 題：專訪導演楊陽：返璞歸真，以現實筆觸讓「修仙」故事「落地」 記者 高凱 「這個作品最吸引我的一點，是它講的首先是凡人。」 備受期待的IP《凡人修仙傳》真人版劇集近期播出。該劇導演楊陽日前接受記者專訪，談及此番創作，這位曾經執導過《夢華錄》《不完美受害人》等作品的導演直言，原著最打動她的並非修仙法則的玄妙，而是主角作為「凡人」的生存本能。 楊陽對《凡人修仙傳》的解讀首先落在了「生存」二字上。「我和團隊最先說的就是要脫掉修仙劇的華服，將抓手始終放在『凡人』上，返璞歸真，將一切落在『真』上。」 「現實主義是根，浪漫主義是光。」楊陽如此定義劇集的敘事基調。她將「凡人的掙扎」貫穿於「打怪升級的修仙之路」，「一切從現實的『真』出發」，令敘事在生存邏輯與修仙想像之間找到平衡點。 《凡人修仙傳》海報。受訪者供圖 「韓立不是天生的英雄，只是一個想讓家人過上好日子的普通人。」楊陽坦言，比起「逆襲」，自己在這個故事中感受到的更多魅力來自於「普通人的生存之路」。 對「凡人底色」的堅守貫穿在劇集角色成長的細節中。韓立「眉頭一皺退至眾人身後」的下意識動作之所以被讀者和觀眾津津樂道，正是因為「這是人物心理真實性的直觀表現，是凡人的謹慎——先活下來，才有資格談別的。」「從『活下來』到『活得好』，再到『能力惠及他人』」，在楊陽看來，這種生存邏輯暗合中國傳統文化中「修身齊家」的精神內核，「也是這個修仙故事所呈現出的現實意義」。 隨著劇集的播出，特效與打鬥場面受到關注，從各式各樣的靈獸與妖獸，到神仙法器、符籙呈現，從近身纏鬥到使出身法手訣的仙人之姿，帶來極致觀劇體驗，不斷推進故事發展。 楊陽坦言《凡人修仙傳》的特效量是自己「職業生涯之最」。劇集儘可能還原在原著中給觀者留下深刻印象的「名場面」，讓想像落地的出發點依舊是「返璞歸真，大道至簡，渾然天成」。 「由人物命運帶著走」，楊陽在平衡文戲武戲關係上所堅持的原則簡潔有力，「特效大場面也好，打戲也好，必須與人物的內心情感和他強烈要活下去的願望結合起來，才能獲得真正的張力。」 在近日播出的第11集中，主人公與妖獸墨蛟的對決很受關注，「對於墨蛟其實我們有很多版設計圖，但最終還是決定從現實出發。」在楊陽看來，墨蛟雖然是想像出的怪獸，但只有當其某些特質能與人們的真實經驗有所聯繫，才會有震撼感。「它是一個在山洞的水中孤獨潛行的二級妖獸，可以想像它的外皮堅韌滑膩的感覺，與暗溼環境相合，它會非常狡猾、陰鷙。」 楊陽表示，劇中相關設計皆是如此，如血玉蜘蛛，正因「設身處地」考慮到其常年在礦洞生存，主創決定其「一出場身上掛滿了各種寄生物」。楊陽將圍繞妖獸生長環境的推敲笑稱為「一方水土養一方獸」，「完全用現實主義的創作方法去想像這些妖獸，賦予它們各自獨特的性格，才能夠活靈活現。」 摒棄「光波對轟」的懸浮，該劇動作設計同樣錨定「真實落地」。 從傳統文化中為修仙世界尋找「根脈」，《凡人修仙傳》構建起一套「可解讀」的仙界視覺體系。五行哲學成為法術設計的核心框架，顏色與門派嚴格對應，「在打鬥場面中，觀眾能一眼認出『這是風，那是火』，而不是一團模糊的光。」楊陽說。 「法術不能憑空出現，要和環境『對話』。」楊陽要求打戲必須「紮根場景」：在沙土地打鬥時，風系法術會捲起真實沙塵；在水邊對決時，水系法術會激起漣漪水汽。這種「環境反饋」讓天馬行空幻想中的法術有了「物理重量」。 「修仙者的力量是『排山倒海』，但動作要像『行雲流水』。」楊陽表示，此次劇集主演以過硬的舞蹈功底將法術動作演繹為「流動的力量」——釋放法術時手臂如狂草舒展，指尖卻凝力如釘，「這就呈現出了修仙與武俠的區別。」 她說，所謂打戲的內核，是將「腦力較量」具象化。「觀眾看到的是拳腳，感受到的是『絕境求生』的緊迫感。」《凡人修仙傳》的打戲，還在於「做減法」——減去浮誇的爆炸，減去無意義的炫技，減去脫離邏輯的「秒殺」，只留下「角色的意志、環境的阻力、文化的重量」。 楊陽導演(左三)在片場。受訪者供圖 從韓立最初純手工織布上染並縫製的粗布服裝，到煉丹製藥過程中完全按照古書描述呈置的各種原料與藥罐皿器，在楊陽的現實主義手法中，對細節的「真」有很高追求。「觀眾或許在一閃而過的鏡頭中不會注意藥圃的陶罐如何擺放，但正是這無數細節的積累，才最終成為這個修仙世界可信度的基石。」 「讓修仙世界回歸人間」，為此，在《凡人修仙傳》中，實景拍攝及航拍鏡頭被大量使用，流雲飛瀑、奇山靜湖、朝露晚霞賦予虛構的天南大陸以真實可觸的質感，「道法自然」的修仙意趣依靠山川湖泊的自然美得以「落地還原」。 劇中「仙人乘槎」的飛行場景，復原古畫中「樹根為舟、仙鶴為伴」的意象。「古人的浪漫是『乘槎浮於海』，我們要做的是把這種浪漫講給當代人聽。」楊陽說。 據介紹，製作團隊從中國古代畫作、神話、典籍等汲取靈感，讓器物、道具、置景等皆具有文化根基及古典美學呈現。 從著意於凡人的「生存之道」，到特效打戲的真實落地，再到傳統文化元素與中式浪漫，《凡人修仙傳》被認為以現實主義筆觸呈現出修仙劇的一番新貌。「修仙的浪漫，終究要落地在凡人的土壤裡方顯魅力。」楊陽說。(完)
免责声明：本文内容与数据仅供参考，不构成投资建议，使用前请核实。据此操作，风险自担。
百丽直播
「活动」首次登录送新手大礼包
- 软件大小: 169.32MB
- 最后更新: 2025-10-24 17:45
- 最新版本: v3.14.1.18
- 文件格式: apk
- 应用分类:ios-Android 红杏直播
- 使用语言: 中文
- : 需要联网
- 系统要求: 1.41以上
客服热线：133-3851-9241
雨燕直播类似软件
猜你喜欢
41963
49185
84
2025-10-24 17:45
13675
41
2025-10-24 17:45
52437
38
2025-10-24 17:45
54871
65
2025-10-24 17:45
68142
35
2025-10-24 17:45
34567
53
2025-10-24 17:45
87153
74
2025-10-24 17:45
89145
37
2025-10-24 17:45
92645
92
2025-10-24 17:45
23695
59
2025-10-24 17:45
43162
56428
28649
32
19
32598
17259
48
69